天空中的|在天空中作画

米格尔·多拉（Miguel Doura）的艺术作品着重反映周边环境。在米格尔眼中，这片位于阿根廷境内阿空加瓜山高处的地域充满自然风情，是一片油墨重彩之地，是一片机遇丛生之地。

与其他众多从后印象派时期汲取灵感的艺术家一样，米格尔的灵感源泉就是这片土地。

当他手拿木炭坐在营地上时，他会情不自禁地环视这片沃土，让自己全身心地去感受这片土地带给他的灵感。

早在2003年，他就开启了这一征程。当时，他离开自己位于Mar de las Pampas丛林中的小屋，开始攀登当地高山，并最终来到海拔4300米的高地。

最初，米格尔只是出于对高地的热爱才会在寒冷的气候条件下向攀登崎岖的山脉发起挑战。但随后，当他经过艰苦的跋涉到达顶峰后，那种挥之不去的满足感又促使他思考一个更深层次的问题：待在这里我能做些什么呢？

怀着对艺术的热情及对阿空加瓜山的敬畏，米格尔创办了“鹦鹉螺号（Nautilus）”画廊，并由此摘得最高海拔的当代艺术画廊吉尼斯世界纪录称号。这是一个为像米格尔这样爱好登山的人士准备的画廊，所有到达Plaza de Mulas营地的人们都可以来到画廊感受文化和创意带来的非凡体验。

米格尔说道：“我认为自己是一个好奇心旺盛的人，我会时刻关注周边事物，不时仰望蓝天，感受处于这片苍茫天地间的人类是多么的渺小。对我来说，‘鹦鹉螺号’是一个很好的平台，可以借此将我个人的感受展示或传递给那些来参观的人。在我的画笔下诞生的作品都力求真实。”

每年的12月到次年2月，米格尔都会来到“鹦鹉螺号”画廊，为到访的人们展示自己的作品，14年来从未间断。

每年的这个时候，营地的气候都会非常恶劣，平均气温只有零下25度（零下13华氏度），而且常常伴有猛烈的强风。

很少有人能够经受得住这样隔绝环境的考验，对米格尔来说，他所面临的环境还要更为艰苦。在Plaza de Mulas驻留期间，米格尔连互联网都无法使用。

米格尔说：“很多时候，我甚至都不知道今天是星期几，但是我却能清晰地感知是否会有暴风雪来袭。早上从睡袋中醒来时，我发现有时候自己呼吸出的气体都结成了冰。如果天气情况允许，我会坐在室外的椅子上画画。从那个角度，我可以看到整个营区的情况，将阿空加瓜山的美景尽收眼底。”

“在那里，我能感受到自己的心灵在成长。也只是在那里，我时长会忘记自己生活在地球上；感觉自己远离了一切文明。绘画赋予了我一种自由感，这是一个身与心全情投入、力求真实的时刻。在创作过程中，我感觉自己好像身处一个与世隔绝的泡沫之中。”

而与之相反，米格尔的油画作品反映的多是环绕在他周边的自然景色，透过线条、笔触和构图来捕捉阿空加瓜山的迷人美景；此外，米格尔的画作也深受历史上后印象派运动中杰出代表人物的影响，这些都是他作品风格的灵感源泉。

米格尔表示：“我尝试着通过作品来表达自己的所感所见，而这往往充满着绚丽的色彩。”

虽然经营一家高海拔艺术画廊偶尔会给人遗世独立的体验，但米格尔更喜欢这种参观者来来往往的感觉。

在他刚刚扎营的前几年里，极端的暴风雨曾摧毁了他搭建的第一个帐篷，于是米格尔不得不购买一个更结实、更大、更坚固的帐篷，用来放置他的绘画作品，后来逐渐演变成了“鹦鹉螺号”艺术画廊。

“新购买的帐篷一个很大的PVC‘窗户’。透过这个窗户，我可以看到外面飘落的雪花，感觉自己就像一名船长，正驾驶着一艘航船行驶在大海中。我一度想用《星际迷航》中的‘企业号（Enterprise）’来命名这座画廊。但是我的画廊呈长条形，感觉更像是一艘潜水艇，于是我就想到了作家儒勒·凡尔纳（Julio Verne）笔下的潜水艇，于是将画廊命名为‘鹦鹉螺号’。”

与《海底两万里》中讲述的冒险经历极为相似的是，每年在山顶搭建艺术画廊的过程也充满着危险与混乱。

米格尔必须要思考如何才能通过最佳的途径将物品运往阿空加瓜山，同时在运输过程中还要经受住不可预见的恶劣天气带来的考验。

他先将作品和野营用品以包裹的形式寄往Puente del Inca市，然后在那里将物品打包放在八头骡子身上，这些骡子会跋涉1500米的高度将物品运往Plaza del Mulas营地。

在运输过程中，作品可能随时会被损毁，但是对米格尔来说，为了完成自己每一年的使命，他甘愿冒这样的风险。

在运输完这些材料后，米格尔必须开始着手启动自己的阿空加瓜山之旅了，他将在那里度过接下来的90天。

 “对我来说，最困难的事情就是搭建画廊。在抵达营地的第一天，我需要时间来让自己适应这种高海拔环境。接下来，根据天气情况，我就要开始搭建帐篷，规整所有物品，这通常需要约两周的时间。搭建起来的帐篷必须要足够安全，才能够抵御暴风雪和狂风的袭击。在把所有这些事情都完成后，就是最简单的部分了，只需要对来访的客人说‘你好，欢迎光临画廊！’就可以了。”

在寻常年份，米格尔经常会用到这句话，因为会有很多登山爱好者来到阿根廷，并光临他的画廊。

米格尔表示，光临画廊的游客并不都是一种类型，他们来自世界各地，从阿拉斯加到南美，从欧洲到堪察加半岛，来自世界各个角落。

在冬季，常常会有露营者暂时驻扎在Plaza del Mulas营地，与米格尔短期相伴；大家在一起吃住、分享各自的人生经历，还可以坐在火堆旁欣赏具有音乐细胞的人弹奏吉他乐曲。

 “我记得有一回，一个露营者和我谈论起了美丽的星星。在夜晚，我们总会有机会看到星星，而他还曾经在国际空间站（ISS）上欣赏过美丽的星空。他讲述了自己穿越宇宙空间的过往，并表示‘曾经四次前往国际空间站’。我注视着他问‘这是真的吗？’他回答‘是真的，我真的去过。我是一名宇航员。’”

米格尔不知不觉地就和这位NASA宇航员聊了起来。Dominic L. Pudwill Gorie告诉米格尔，他在1998到2008年间曾先后四次前往国际空间站，在宇航员职业生涯中曾三次荣获“NASA空间飞行奖章”。

Gorie离开时带走了米格尔的一副画作，但却给米格尔留下了一生仅得一次的、有关美好邂逅的回忆。

在举办高海拔艺术展览的十年来，米格尔也招待过其他形形色色有趣的人；他们中有政客、俄罗斯国家杜马成员、诗人、科学家，甚至还有运动员。

但是对这位充满激情的艺术家来说，邂逅什么样的人对他来说并不那么重要。对他来说，最重要的是借助“鹦鹉螺号”这样一个平台，他的作品可以将那些偶然邂逅的陌生人彼此连接在一起。

“很多时候，你都不知道与自己愉快相谈的人到底是谁。当我们抵达这样的高地后，我们都是一样的人。我们之间没有什么不同——我们都穿着相同的衣物；用着同样的卫生间；吃着相同的食物；甚至有着相同的气味。我们感受到的是同一片寒冷，同样地，我们看到的也是同一片星空。我们每个人都是其他人的救赎——于我而言，我们所有人都是风中的一粒尘埃。”

尽管每一年来到这里的人们都有着不同的品味和人生经历，并来自世界的不同角落，但是在看到悬挂在“鹦鹉螺号”画廊墙上的吉尼斯世界纪录官方认证证书后，大家都不约而同地表现出了一种敬畏感。

 “起初，我并没有认识到这个证书的真正价值坦白讲，我没有想到的是全世界的人们都知道这个证书，我所说的‘全世界’指的就是世界各个角落。获得吉尼斯世界纪录认证的都是独一无二的壮举。这么多年来，成百上千来到画廊的人在看到我的证书后，都感到非常惊奇，并会驻足停留，和证书拍照留念。”

自2010年首次获得吉尼斯世界纪录称号后，凭借着对登山运动的终生热爱，米格尔每年冬天都会恪守职责，认真经营这座画廊。

他接下来的人生梦想就是攀登阿空加瓜山的顶峰，顶峰距离他经常停留的地点还有2662米的距离，而这段路程充满着不可预知的困难和致命的风险。

但现阶段，米格尔很满足于自己这座徜徉于云间的画廊；每年要在极端寒冷的天气条件下经营这样一座画廊是十分艰苦的工作，但他甘之如饴。

米格尔说道：“在我看来，在每年的这个季节驻扎宅在营地是一个非常好的机会——我可以借此认识来自全球各地的人们，而在平常很难有这样的机会；我还可以借此了解不同的文化习俗。从山上归来后，我总会感觉自己变年轻了，感觉自己为美好的世界又贡献了一份力量。事实上，山中的生活并非总是那么美好，有时我们也会碰到登山者失踪或其他令人难过的事情。但是，生活在那里让我有一种‘自己活着’的感觉。这种生活时刻提醒着我，我还活着。”